Nach deinem Debütalbum „From Another Place“ von 2020 und deiner EP von 2017 veröffentlichst du nun dein zweites Soloalbum. Gibt es für dich einen spürbaren Unterschied zum ersten Album?

Ja, es gibt einen großen Unterschied, vor allem in der Art und Weise, wie die Alben entstanden sind. „Chants From Another Place“ war das Ergebnis einer Arbeit, die sich über mehr als zehn Jahre erstreckte, für „Eyes Of The Living Night“ brauchten wir über 1,5 Jahre. Es markierte den Übergang von einem verträumten Nebenprojekt zu etwas, auf das ich mich voll und ganz konzentrieren konnte. Auch der Stil der Musik ist ein anderer: „Eyes Of The Living Night“ erforscht eine viel größere und vielfältigere Klanglandschaft, die weniger durch Genregrenzen und Erwartungen eingeschränkt ist.

Du warst fast 16 Jahre lang festes Mitglied der Death-Metal-Band Tribulation. Wie hat sich deine Arbeitsweise verändert, jetzt wo du im Grunde für dich selbst arbeitest. Und was hat dich dazu bewogen, dieses neue Kapitel in deinem Leben zu beginnen?

Es gibt viele Unterschiede im kreativen Prozess, wenn man nur für sich selbst verantwortlich ist. Wenn man mit anderen zusammenarbeitet, können mehrere Perspektiven den Prozess beschleunigen, weil man schneller scheitern kann und effizienter herausfindet, was funktioniert und was nicht. Wenn ich alleine arbeite, gewinne ich diese zusätzlichen Perspektiven oft dadurch, dass ich mich für eine Weile von dem Material trenne und später mit frischen Ohren wieder darauf zurückkomme. Der Grund, warum ich mich entschieden habe, nicht mehr in einer Band zu spielen, war, dass ich einen anderen künstlerischen Weg einschlagen, andere Musik machen und meinem Herzen treu bleiben wollte. Ich konnte sehen, wie der Weg für uns „Verlassene“ weiterging. Zyklus für Zyklus, Jahr für Jahr – und selbst wenn die Dinge gut liefen, gab mir das ein tiefes Gefühl von Traurigkeit und Sinnlosigkeit. Wenn ich schon nur ein Leben habe, dann möchte ich es wenigstens damit verbringen, etwas zu tun, was sich wirklich sinnvoll anfühlt und mit meinem ganzen Wesen in Einklang steht. Dann würde ich, wenn ich vor der Tür des Todes stehe, nichts bereuen, weil ich wüsste, dass ich meiner inneren Stimme, meinem Gewissen und meiner Seele gefolgt bin.

Wie würdest Du dich selbst als Künstler beschreiben? Welchen Eindruck möchtest du bei deinen Zuhörern hinterlassen?

Vielleicht als Singer-Songwriter im Gothic-Stil mit einem ganzheitlichen DIY-Ansatz. Ich mache alle Illustrationen und Designs selbst. Wenn ich auftrete, trage ich Kostüme und Make-up und dekoriere die Bühne mit Grünpflanzen und Blumen. Ich betrachte es als ein fortlaufendes experimentelles Kunstprojekt und lege viel Wert auf die Gesamtatmosphäre. Jeder Aspekt ist wichtig, musikalisch, visuell und lyrisch – die Ästhetik ist Teil der Botschaft.

Dein Musikstil ist wirklich einzigartig und lässt sich nur schwer in eine Schublade stecken. Wie würdest du ihn beschreiben und wie hat er sich seit deinem ersten Album entwickelt?

Die Musik des letzten Albums würde ich als „Ambient Dream-Grunge“ beschreiben. „Ambient“, weil ich großen Wert auf die Atmosphäre des gesamten Projekts lege. „Dream“, weil ich möchte, dass Musik eine andere, weltliche Qualität hat, wie eine Brücke zwischen inneren und äußeren Welten. „Grunge“, weil mich der Rock der 90er Jahre inspiriert hat. Vor allem die Art und Weise, wie er oft mit ungewöhnlichen und unerwarteten Wechseln zwischen Dur- und Moll-Akkorden im Songwriting spielte. Das erste Album ist hauptsächlich von Folk- und Rockmusik der 60er und 70er Jahre in verschiedenen Formen beeinflusst. Während das zweite Album aus vielen Jahrzehnten und Genres schöpft – Rock, Pop, Folk, Electronica, Klassik und mehr. „Chants“ konzentrierte sich mehr auf die akustische Gitarre. „Eyes Of The Living Night“ hat eine viel breitere und vielfältigere Klanglandschaft.